Quando comecei a experimentar controlar a luz, não podia me dar ao luxo de gastar em equipamentos de estúdio apenas para experimentar, então improvisei com o que podia encontrar em casa ou adquirir por apenas alguns dólares. Algumas improvisações foram, digamos, menos bem sucedidas que outras. Mas alguns produziram bons resultados. Ainda uso algumas luzes de estúdio DIY, embora agora tenha uma configuração de estúdio.
Vamos começar com um método de iluminação fácil e gratuito, porque grátis é o meu preço favorito!
Use um abajur
Esta foto foi tirada com um candeeiro de mesa. A maioria de nós tem algum tipo de lâmpada ao redor do lugar. Qualquer tipo serve. Eles vêm com seu próprio difusor, o abajur, e são fáceis de movimentar. Você pode ajustar a altura com caixas, livros ou qualquer coisa estável que encontrar. Você pode experimentar abajures alternativos, bem como diferentes intensidades, variedades ou cores de lâmpadas, ou o número de lâmpadas que você usa.
A iluminação da lâmpada geralmente não é muito brilhante, então você pode precisar de um tripé ou algum lugar sólido para colocar sua câmera. Para a imagem acima, fiz a modelo segurar a lâmpada e movê-la lentamente enquanto eu disparava, fazendo-a ir ainda mais devagar ou parar quando as coisas pareciam boas.
Para a foto abaixo, coloquei o prato de vidro verde diretamente em cima de um abajur, na frente de uma pintura abstrata. É tudo uma questão de experimentar.
Softbox improvisado
Embora as lâmpadas fossem ótimas, eu realmente queria experimentar a iluminação estilo caixa suave, então tive que ser um pouco mais criativo. O retrato abaixo de amigos e seu cachorro foi iluminado usando uma grande caixa de papelão aberta forrada com papel alumínio e colocada de lado. Em seguida, iluminei a caixa com uma luz de trabalho halógena brilhante e suavizei a luz resultante com um lençol branco colocado na frente da configuração. Ao lado havia uma configuração semelhante usando uma lâmpada com a sombra removida, uma caixa menor forrada de papel alumínio e uma fronha branca.
Não é um retrato perfeitamente iluminado. Eu estava começando com retratos e foi minha primeira tentativa com minhas softboxes DIY, mas os resultados foram encorajadores o suficiente para eu continuar experimentando.
Tente coisas diferentes – a experimentação é fundamental
Passei a usar guarda-chuvas brancos comuns, do tipo repelente de chuva, para difundir as lâmpadas brilhantes usadas para iluminação externa doméstica. Eu refleti a luz de uma série de lanternas pesadas, em um guarda-chuva forrado de papel alumínio, tudo preso a um tripé com cerca de um milhão de milhas de fita adesiva. Eu usei folhas de papelão metálico da banca de jornal ou placas cobertas de papel alumínio como refletores. Houve muitos experimentos, alguns bons, outros nem tanto, e alguns surpreendentes.
Basicamente, você só precisa de uma luz, ou duas, e algo para difundir ou refletir/rebater a luz, ou ambos. De preferência sem colocar fogo em nada. Luzes de trabalho e outras lâmpadas realmente brilhantes podem ficar surpreendentemente quentes. É melhor não ter coisas inflamáveis como folhas ou papelão muito perto e ter algo protetor embaixo se a luz for colocada em superfícies.
Se você não gosta de forrar caixas e pendurar lençóis, pode tentar pintar com luz.
Pintura com luz
Além dos feixes de luz que foram adicionados mais tarde no Photoshop, o resto desta imagem, tirada na minha cozinha, foi iluminada com apenas uma luz LED de dois dólares da loja de lixo. Esta foi uma filmagem complicada, que teve que ser iluminada e filmada várias vezes, depois misturada no Photoshop. Mas você não precisa ir a esse extremo. Com um pouco de experiência e prática, você pode iluminar um assunto dessa maneira em uma única foto.
Existem muitos artigos interessantes e informativos sobre pintura de luz aqui no dPS. Eu recomendo dar uma olhada neles se você nunca experimentou antes, mas vou apenas passar a ideia básica aqui.
Você precisará de um tripé (ou algum lugar sólido para colocar sua câmera), um quarto completamente ou quase completamente escuro e uma pequena lanterna barata ou luz LED. Isto é o que eu usei para a foto acima, um botão de pressão de dois dólares, luz noturna.
Uma velocidade lenta do obturador é necessária para lhe dar tempo para pintar. Eu costumo começar com uma velocidade do obturador de cerca de 20 segundos, ISO 400, abertura em aproximadamente f/11. Em seguida, ajuste a partir daí, dependendo do assunto e do brilho da luz. Quando estiver tudo pronto, apague as luzes, acenda a lanterna sobre o assunto enquanto olha pelo visor para obter o foco, clique no obturador e comece a pintar o assunto com luz.
Você terá que se aproximar e passar a luz a apenas alguns centímetros das áreas que deseja iluminar. Isso significa estar na frente da lente quando o obturador estiver aberto, mas a câmera só captará o que você iluminar, portanto, desde que você não se acenda acidentalmente, você não aparecerá na foto.
Experimente um pouco de iluminação lateral, brinque com diferentes durações de tempo de exposição, diferentes fontes de luz. Se a luz brilhar diretamente na lente, você obterá o que chamo de linhas fantasmas, que podem ser usadas deliberadamente como fiz nesta foto abaixo.
Embora esses métodos obviamente não sejam um substituto para equipamentos de iluminação de estúdio, eles são uma alternativa eficaz que pode produzir resultados surpreendentemente bons e permitir que você tenha um pouco de controle sobre sua iluminação sem gastar mais do que alguns dólares. Também é muito divertido e apesar de agora ter um estúdio devidamente equipado, ainda gosto de brincar com um simples candeeiro de mesa ou uma tocha de dois dólares (lanterna).
Sinta-se à vontade para compartilhar quaisquer fotografias que você criou com configurações de iluminação DIY nos comentários, adoraria vê-las!
