Você está procurando entender a iluminação curta? Deseja usar iluminação curta em sua fotografia para obter ótimos resultados?
É disso que trata este artigo.
Vou explicar tudo o que você precisa saber sobre iluminação curta.
E então vou mostrar como você pode usar iluminação curta para retratos lindos e dramáticos, com apenas uma única fonte de luz (embora eu também tenha certeza de entrar em métodos de iluminação curta mais avançados!).
Vamos mergulhar direto.
O que é iluminação curta?
A maioria dos padrões de iluminação depende do posicionamento das luzes em diferentes ângulos.
Portanto, se você posicionar a luz a 90 graus do assunto, obterá um resultado; se você posicionar a luz a 45 graus, obterá outro resultado; se você posicionar a luz diretamente acima do assunto, obterá um terceiro resultado.
Mas a iluminação curta é diferente.
Você vê, enquanto a iluminação curta depende um pouco da posição das luzes…
… depende muito mais da posição da sua câmera – e do ângulo da sua câmera em relação ao assunto.
Iluminação curta refere-se a um padrão de iluminação em que a câmera está inclinada em direção ao
sombreado parte do rosto de um sujeito.
Assim:
Você vê como a parte dominante do rosto, a parte que está inclinada em direção à câmera, está completamente envolta em sombras?
Isso é iluminação curta.
E pode funcionar com vários tipos de padrões de iluminação padrão, como iluminação Rembrandt e iluminação dividida, porque não se trata tanto da posição das luzes, mas de como você compõe a foto para capturar o assunto.
Faz sentido?
iluminação curta x iluminação ampla
Resumidamente, é importante reconhecer a diferença entre iluminação curta e iluminação ampla.
Por quê?
Porque esses dois padrões de iluminação são opostos perfeitos.
A iluminação curta envolve a captura da parte sombreada do rosto.
A iluminação ampla envolve a captura da parte bem iluminada do rosto.
Eles resultam em efeitos completamente diferentes, como você pode ver nesta foto curta:
E esta foto ampla iluminada:
Embora a iluminação curta e a iluminação ampla forneçam belos assuntos tridimensionais (graças à combinação de luz e sombra), a iluminação curta ajudará você a obter resultados mais dramáticos, graças à forma como enfatiza as sombras sobre os realces.
Por que você deve usar iluminação curta?
A iluminação curta tem algumas aplicações importantes - e é por isso que é um padrão de iluminação de retrato muito popular, usado com frequência por fotógrafos de retratos de estúdio, em particular.
Em primeiro lugar, como mencionei acima, a iluminação curta é muito dramática. A parte mais escura do rosto está inclinada em direção à câmera, o que adiciona profundidade e dimensão, mas também um elemento de mistério.
Em segundo lugar, a iluminação curta também é útil ao trabalhar com assuntos de rosto redondo. Isso ocorre porque a iluminação curta estreita o rosto e faz com que os assuntos pareçam mais finos.
(Por outro lado, quando o seu assunto tem um rosto muito estreito, a iluminação ampla é provavelmente a melhor opção, porque vai alargar o rosto em vez de reduzi-lo.)
Terceiro, a iluminação curta é ótima para situações em que você deseja um fundo completamente preto e um assunto bem definido. A iluminação curta enfatiza a sombra, para que um fundo escuro complemente bem o assunto, criando um retrato impressionante e dramático.
Como configurar iluminação curta:um passo a passo
A iluminação curta é bastante fácil de criar - então, nesta seção, vou orientá-lo através de configurações de iluminação curta simples e mais complexas.
Equipamento
A iluminação curta requer pelo menos uma fonte de luz (luz natural, como uma janela, ou luz artificial, como um estroboscópio ou um flash). Se você usar uma fonte de luz artificial aqui, precisará de um modificador, como um guarda-chuva ou uma softbox.
Também recomendo usar um refletor, que aliviará um pouco as sombras; isso ajudará a criar um assunto bem definido sem sobrecarregar o espectador com a escuridão.
E se você deseja criar configurações de iluminação curta mais complexas, precisará de uma segunda luz e potencialmente uma terceira luz, dependendo de quanto deseja separar o assunto do fundo (mais sobre isso depois!).
Noções básicas de iluminação curta
Você pode obter iluminação curta com várias técnicas de iluminação comuns diferentes.
Em outras palavras, você tem muita flexibilidade.
E embora eu discuta essas técnicas em detalhes mais tarde, aqui está a chave para a iluminação curta perfeita:
Posicione a fonte de luz para que fique ao lado do seu assunto, em algum lugar entre a marca de 90 graus e a marca de 45 graus.
Observe que você pode criar mais sombra posicionando a luz em direção à marca de 90 graus e menos sombra posicionando a luz em direção à marca de 45 graus. Esta é sua escolha e depende do nível de drama que você deseja, com mais sombras equivalendo a mais drama.
Em seguida, posicione-se (ou seja, sua câmera!) de modo que você esteja no lado oposto do assunto e componha sua foto para que ela capture principalmente o lado escuro do rosto.
Novamente, você tem algumas opções aqui. Movendo-se mais para o lado do seu assunto (para que você fique mais oposto à fonte de luz), você poderá focar na parte mais escura do rosto do seu assunto e obterá um resultado dramático. Mas, voltando para a marca de 0 graus, você capturará mais da parte bem iluminada do rosto do assunto, que oferece menos efeito dramático e diminuirá menos o assunto.
Em última análise, o ângulo de iluminação e o ângulo da câmera que você usa depende de você! Apenas lembre-se de que você tem muitas opções e não tenha medo de experimentar.
Dito isso, recomendo que você comece com alguns ângulos de iluminação comuns:
Rembrandt Lighting Plus Short Lighting
A iluminação de Rembrandt é um clássico e se distingue pelo triângulo de luz sob o olho do seu assunto, assim:
Pode funcionar muito bem com iluminação curta, desde que você esteja disposto a aceitar um resultado ultra dramático.
Simplesmente posicione a luz em um ângulo de 30 graus do lado do seu assunto (embora você queira mudar a luz para frente e para trás, ou faça com que seu assunto vire a cabeça levemente para ajustar isso).
Aumente a luz alguns graus, de modo que fique acima da cabeça do sujeito.
Em seguida, procure esse triângulo sob o olho do seu assunto e incline sua câmera para capturar a parte mais escura do rosto.
Você terá um resultado muito legal!
Iluminação dividida mais iluminação curta
Se você está atrás de
mais retrato dramaticamente iluminado, então não procure mais do que a iluminação dividida.
A iluminação dividida literalmente divide o rosto em dois, com uma metade iluminada e a outra metade na sombra. Assim:
Observe que a iluminação dividida é muito fácil de alcançar. Basta posicionar a luz em um ângulo de 90 graus do seu assunto.
Em seguida, incline sua câmera para fotografar o lado mais escuro do rosto do assunto (para obter o efeito de iluminação curto).
Dependendo de quanto da parte bem iluminada do rosto você capturar, você terminará com uma imagem ultra-escura e dramática – ou ainda
mais escura , ainda
mais imagem dramática!
Adicionar um refletor
Como enfatizei repetidamente acima, a iluminação curta pode ser muito,
muito dramático, especialmente quando combinado com um fundo discreto (ou seja, preto).
Mas você nem sempre está atrás de um resultado ultra-dramático. Às vezes, você quer drama, mas também quer esculpir o rosto e incluir algumas transições graduais do escuro para o claro.
É aí que entra um refletor. Ao colocar um refletor no lado escuro do rosto do assunto, você pode empurrar a luz de volta para a foto e evitar sombra completa. Isso parece mais natural e, embora a imagem final ainda seja dramática, também terá uma sensação mais refinada.
Adicionando uma segunda ou terceira luz
Você pode facilmente obter iluminação curta com apenas uma fonte de luz.
Mas se você quiser adicionar muita luz ao lado escuro do rosto, em vez de usar um refletor, você pode optar por uma segunda luz.
Defina-o em baixa potência e aponte-o para a parte sombreada do rosto. Você pode brincar com o ângulo, mas geralmente é bom começar em 90 graus e trabalhar em direção à marca de zero grau.
Quanto a uma terceira luz, você sempre pode apontar para iluminar o fundo (colocando uma luz atrás do assunto e apontada para o fundo), embora isso elimine aquele visual discreto, então certifique-se de que é o que você está procurando antes de usá-lo.
Você também pode colocar uma luz de aro atrás do assunto, apontada para a parte de trás do rosto do assunto. Isso ajudará a separar o assunto e o fundo criando um leve efeito de halo.
Iluminação curta:conclusão
A iluminação curta é uma ótima maneira de criar fotos mais dramáticas.
Portanto, certifique-se de estar ciente de todas as suas diferentes opções de iluminação curta - e, experimentando diferentes ângulos de iluminação e ângulos de câmera, você obterá alguns resultados fantásticos.
O que é iluminação curta?
A iluminação curta é um tipo de técnica de iluminação/composição, na qual você foca sua câmera na parte não iluminada do rosto de um assunto (de modo que a parte bem iluminada do rosto fique voltada para longe de você). Isso resulta em uma aparência muito dramática e diminuirá o rosto do seu assunto.
A luz curta é uma forma de iluminação lisonjeira?
A iluminação curta diminui os rostos mais largos, o que pode ser lisonjeiro. Mas as imagens tendem a ser muito dramáticas, então certifique-se de saber o que está fazendo antes de experimentá-lo em um retrato de família!
Qual é a diferença entre luz curta e luz Rembrandt?
Na verdade, é possível fotografar um assunto usando luz curta e luz Rembrandt. Veja bem, a iluminação curta não é um padrão de iluminação no sentido tradicional da palavra; em vez disso, tem a ver com o ângulo do rosto e a posição da câmera, e não com a posição das próprias luzes. Assim, você pode capturar uma foto com pouca luz com iluminação Rembrandt, iluminação em loop ou iluminação dividida – qualquer forma de luz lateral, na verdade.
